Os princípios do design constituem um conjunto de conceitos predominantemente visuais, empregados pelos designers para criar trabalhos esteticamente agradáveis e funcionalmente organizados. Esses princípios estão interligados, complementando-se e influenciando-se mutuamente. A lista desses princípios pode variar dependendo do palestrante e do ramo específico do design em consideração. Aqui, reunimos um guia abrangente dos princípios que aprimorarão suas composições no Adobe Express.
Ênfase e Hierarquia
A ênfase visa atrair o espectador para um ponto focal, manipulando um elemento do design para destacá-lo. Determinados aspectos de um design naturalmente atraem a atenção do observador. Ao conferir peso visual a um determinado aspecto do design, destacamo-lo. Isso pode ser alcançado de várias maneiras, como por meio de cor, textura, fonte ou escala. Além disso, é possível destacar elementos manipulando outros princípios do design, como escala ou contraste.
Frequentemente confundida de forma intercambiável, a ênfase está intimamente relacionada à hierarquia, que consiste em atribuir importância visual de forma estratégica a cada elemento do design. Para tanto, é essencial considerar as informações mais relevantes dentro do design e organizar os elementos adequadamente. Uma abordagem comum para estabelecer hierarquia é delineando os aspectos do design do mais para o menos importante. A hierarquia visual pode ser criada por meio da ênfase e de outros princípios, gerando uma ordem natural pela qual o observador interage com o design.
Contraste
O contraste diz respeito à forma como os elementos de um design diferem ou se opõem entre si. Ao empregar o contraste, é possível tornar os aspectos de um design mais distintos. Além disso, o contraste pode servir como um ponto de ênfase, comunicando diferenças de maneira narrativa. Consequentemente, ele pode desempenhar um papel significativo na hierarquia visual. O alto contraste tende a destacar elementos. A cor desempenha um papel crucial nesse aspecto, já que um contraste adequado entre cores proporciona uma experiência visual mais clara e legível.
Repetição e Padrão
A repetição simplesmente consiste em repetir elementos do design. Algumas repetições podem passar despercebidas, como é o caso do uso repetitivo de uma fonte ou cor. Outras repetições são mais evidentes, pois se apresentam como um padrão intencional, como um tabuleiro de xadrez. A repetição também pode ser empregada para criar ênfase. Ao repetir elementos do design, é possível criar familiaridade e compreensão, unindo os elementos. Além disso, a repetição pode estabelecer uma conexão entre designs, como no caso de um logotipo ou esquema de cores. Ela cria uma consistência, unindo peças díspares como se estivessem conectadas, seja para uma série de trabalhos ou para construir uma identidade de marca.
Espaço em Branco ou Espaço Negativo
O espaço em branco, ou espaço negativo, é um princípio singular, pois trata-se do que não está incluído. Ele é crucial para proporcionar leveza e clareza à composição, diferenciando nitidamente os elementos e permitindo que haja espaço para respirar. O espaço em branco confere organização e ordem à composição, além de facilitar o alcance do equilíbrio. Também pode ser empregado para destacar elementos e criar ritmo.
Movimento e Ritmo
O movimento e o ritmo visam direcionar o fluxo de uma composição e influenciar o movimento do olhar. Como a composição afeta a atenção visual? O ritmo pode ser estabelecido por meio da repetição e da maneira como os itens são espaçados. Existem inúmeras maneiras pelas quais os elementos podem ser distribuídos em uma determinada área, seja de maneira regular, aleatória, orgânica ou progressiva.
Escala e Proporção
Esse princípio diz respeito ao tamanho e peso dos elementos presentes no design, bem como à maneira como eles se relacionam entre si. Alterar a escala de um elemento afeta sua relação com os demais elementos e, por conseguinte, com a totalidade da composição. Isso se deve ao fato de que a escala desempenha um papel crucial na hierarquia visual. Geralmente, elementos maiores serão percebidos como mais importantes, enquanto elementos menores serão considerados menos relevantes.
Equilíbrio e Alinhamento
Os designs visuais bidimensionais possuem eixos horizontal e vertical. Cada elemento do design adiciona peso visual à composição. Por conseguinte, uma composição bem-sucedida requer equilíbrio. O alinhamento refere-se à disposição dos elementos ao longo dos eixos e é utilizado para criar equilíbrio. Esse equilíbrio pode ser alcançado de maneira simétrica ou assimétrica. No equilíbrio simétrico, o peso é distribuído igualmente entre os eixos. Já no equilíbrio assimétrico, são utilizadas disposições não correspondentes que possuem peso visual equivalente. Por exemplo, um título posicionado à esquerda em um pôster pode exigir que uma imagem seja colocada à direita para criar um equilíbrio assimétrico.
Pode ser útil conceber um desenho bidimensional como uma forma tridimensional, em um plano plano como uma tela ou uma folha. Elementos desequilibrados devido ao peso visual resultarão em uma composição desequilibrada.
Unidade
A unidade refere-se à forma como diversos elementos do design interagem quando colocados juntos. Trata-se de criar designs visualmente harmoniosos nos quais todos os elementos distintos coexistem de forma orgânica e coesa. Em outras palavras, os elementos se combinam para formar um todo claro e eficaz. Dentro da unidade, existem aspectos relacionados tanto à unidade visual quanto à unidade conceitual. A unidade visual implica em conferir sentido visual, enquanto a unidade conceitual diz respeito ao propósito dos elementos visuais e à eficácia da mensagem transmitida pela composição.
A avaliação da unidade de um design geralmente ocorre em uma fase posterior do processo de design e pode representar a etapa final antes que algo seja considerado completo. Se um design não aparenta estar unificado, pode ser útil revisar os princípios mencionados anteriormente ao ajustar os aspectos da composição. Independentemente disso, revisar esses princípios pode ser útil para criar o produto final mais eficaz.
